苏铭爽的声音低沉而富有磁性，每一个字都像是被精心雕琢过的宝石，闪烁着迷人的光芒。

观众们仿佛被带入了一个遥远的世界，那里有着寒冷的冬天和温暖的夏天，雨水滋润着大地，带来生机与希望。

但这样低沉的歌声并没有持续太长的时间，随着歌词的推进，苏铭爽的声音逐渐变得婉转起来。

他仿佛化身为一个游走在四季之间的诗人，用歌声诉说着季节的变迁和人生的感悟。

那远处的声音温暖而亲切，仿佛能穿透人们的心灵，带来无尽的慰藉。

观众们的脑海中闪过了一个个画面，好似真的看见了苏铭爽歌声中所描述的世界。

那是一片纯净无暇的天地，充满了宁静与祥和。

他们能够瞧见到雪的纯净与冷冽，也能够看到山谷中飘扬的金黄旗子，也感受到了那种力量与希望。

不知不觉的，观众们觉得自己的心被苏铭爽慢慢地填满了。

那种不爽的情绪顷刻间消失了，心中只留下对未来的憧憬与期待。

直至此刻，观众们才明白主持人刚才为何要专门进行着重的介绍。

他那是要让众人做好心理准备，全身心地享受着苏铭爽净化之音。

观众们看着舞台上的苏铭爽，心里默默地想着……

不愧是爽哥，不愧是华夏的民族唱歌。

随便单拎一个出来，那都是能够震撼众人的存在。

但现在，苏铭爽却将民族唱法融入了其中，给大家带来了一场音乐盛宴。

事到如今，观众们已经不想再去理会那些无关紧要的东西了。

他们不约而同地闭上了眼睛，认真地聆听苏铭爽的歌声。

“我看见山鹰在寂寞两条鱼上飞。”

“两条鱼儿穿过海一样咸的河水。”

“一片河水落下来遇见人们破碎。”

“人们在行走身上落满山鹰的灰。”

这不是叶英子第一次听苏铭爽的歌曲，但却是她第一次认真地聆听并且进行分析。

比起这首歌空灵而深邃的旋律所带来的震撼，叶英子觉得这首歌的歌词才是最值得细细品味的存在。

跟市面上那些平铺直叙的歌词不同，苏铭爽在创作这首歌的时候是采用了意识流的手法，并且往里面加入了丰富的意象和隐喻，从而去构建了一个奇幻而富有哲理的世界。

歌词中的“山鹰”、“两条鱼”和“海一样咸的河水”等元素，不仅仅是简单的描绘，它们更像是象征，代表着更深层次的含义。

山鹰象征着自由与力量，两条鱼则可能是对人类内心孤独与渴望的隐喻，而海一样咸的河水则暗示了生活的艰辛与泪水。

叶英子被这些意象所吸引，她发现它们交织在一起，形成了一幅幅生动而富有哲理的画面。