倒不是荆小强有什么瞧不起失足妇女的。

哪怕走到这一步，大多还是自己好逸恶劳的选择。

主要是习惯了这种简单赚钱模式，就算拉出去做什么别的行当，也很容易跟吸独复吸一样，稍微遇见点艰难挫折，就还是回头重操旧业。

没啥意义。

而且这是别人的人生，没谁有资格去指手画脚。

不过是满足点自己的高尚感罢了。

其实这世界没谁比谁更高级。

如果不是对黄家驹的生命惋惜，他根本连beyond都不会拉扯。

可余舒凡就像任何第一次到这种场所的人一样，被震撼了。

完全想不到正面宣传的各种大好局面下，还有这种现实：“小娥的声线很特别，具有很高的可塑性，我不想她这样的声音在这样的地方慢慢消失了！”

荆小强不屑：“声音有我好？天底下有声音天赋的多了，你扒拉得过来吗？”

余舒凡从脂粉堆里伸手抱住了荆小强胳膊：“求求你了……”还在昏暗中凑荆小强耳边：“我帮你介绍音乐学院的学妹哦……”

荆小强乐得打嗝，使劲大声的义正言辞：“我谢谢你！不需要，我这么帅，早就烦死啦！”

旁边的姑娘阿姨们只能听见他这句，笑得可欢乐了。

哪有半分水深火热的痛苦。

荆小强还娴熟的给那边拱手感谢捧场。

有个泼辣的姑娘又找他敬酒，说他们真是奇怪，来了这里不唱歌不跳舞。

叫她们做三陪的都不习惯了。

余舒凡就赶紧推荐：“唱歌唱歌！小娥，你陪小强去唱首歌……《绿叶对根的情意》，对对对！”

这年代还不是KTV包房，而是有个舞台，有个舞池，周围一圈火车座的形式。

其实交响乐团歌舞厅也类似这种，只是因为白天还得给乐团排演，加上在市中心，所以周围尽是优雅的单人圈椅，成叔这种喜欢动手动脚的老蛇皮肯定就知道区别啦。

闻声立刻有个纤瘦的身影跳起来去舞台那边给音响师报曲目，积极的样子让荆小强很怀疑二十块钱一首的点歌她有提成。

音响师很牛皮哄哄的操控这时候极为高档的镭射影碟机LD，选曲播放投影画面。

刚刚自己灌了第三张专辑的荆小强，知道这已经是目前市面上最高配置的影像设备了，难免会想到自己周末要在歌舞厅举行的小型演唱发布会。

口中漫不经心：“我可从来没唱过这首歌……”

三十年前应该听过。

追光灯下终于能看清余舒凡说的那个小娥，很普通的豆芽菜似身高体型，浓妆艳抹之下依旧看得出来有乡土气息，应该就是周围哪里的农村妹子。

稍微区别于其他同事也就是应该年龄不大，十七八岁的样子。

老孔都疑声：“这是哪个厂子的女工吧，这些王八蛋……”

台上熟悉的前奏已经响起，荆小强立刻能跟随歌曲好像回到了八十年代的高中时期，开始把注意力集中。

开嗓并不惊艳，甚至能听出点普通话的发音都不标准，但两三句之后就开始展现盘旋力！

这首八十年代极为出名的游子思乡歌曲，包含大量吟唱的尾音。

就是唱到句尾那个字还得咬住深沉低回下，辗转好几个音，口腔、鼻腔、胸腔共鸣都得用上。

看似通俗唱法的歌曲，其实需要高音低音反复切换，用来体现不同维度的情感表达，难度很大。

特别是这首歌是随着旋律层层推进，让情感慢慢累积，到副歌时候爆发出咏叹调一样的大气磅礴。

业余歌手们就很喜欢挑战这首歌，但往往会得到个人菜瘾大的结局。

毕竟从作曲到好几位演唱者，都是当之无愧的佼佼者。

但这个明显没受过任何专业训练的小姑娘，却能毫不费力的直接推上去，甚至因为不懂不理解这种歌曲的层次感，从一开始就发力过猛的高亢，让整首歌攀爬感大打折扣。

可整个夜总会里谁懂这种由低到高的艺术处理，反而是好些人都被这姑娘连绵不绝的高音吸引，连连鼓掌。

那姑娘就更来劲，更忘乎所以的飙高音，硬生生的把这首充满深深眷恋和不舍感情的厚重吟唱，搞成了撕心裂肺的诀别。

就这，这姑娘都没破音。

余舒凡探头邀功：“怎么样？怎么样？璞玉！你能忍受这样的声音消散在这里？”

呵呵，荆小强是听什么样声音的？

能到百老汇去报名想演个角色，唱腔绝对是天赋加训练在专业院校都是顶部存在，然后几百人争一个角色，争不到可不就得去夜总会卖唱，抱着吉他挡住三点的脱衣舞酒吧更是不罕见。

这有什么稀罕的，非要把天赋拿去攀登巅峰钻牛角尖，而不是服务更多普罗大众的结果，就是挤独木桥。